Fu nel Regno Unito che band come The Rolling Stones e The Who guadagnarono fama, che divenne un vero fenomeno degli anni '60. Ma anche loro impallidiscono sullo sfondo dei Deep Purple, la cui musica, infatti, ha portato alla nascita di un genere completamente nuovo.
I Deep Purple sono una band all'avanguardia dell'hard rock. La musica dei Deep Purple ha generato un'intera tendenza, ripresa da altre band britanniche all'inizio del decennio. I Deep Purple sono stati seguiti da Black Sabbath, Led Zeppelin e Uriah Heep.
Ma sono stati i Deep Purple a detenere l'innegabile leadership per molti anni. Offriamo di scoprire come si è sviluppata la biografia di questo gruppo.
Nel corso degli oltre quarant'anni di storia dei Deep Purple, la formazione della band hard rock ha subito dozzine di cambiamenti. In che modo tutto ciò ha influito sul lavoro del team: lo imparerai grazie al nostro articolo di oggi.
Biografia della banda
Il gruppo è stato assemblato nel 1968, quando la musica rock nel Regno Unito era in un'ascesa senza precedenti. Ogni anno apparivano tutti i gruppi, simili tra loro come due gocce d'acqua.
I musicisti appena coniati hanno copiato tutto l'uno dall'altro, compreso lo stile dell'abbigliamento.
Rendendosi conto che non aveva senso seguire questa strada, i membri del gruppo Deep Purple abbandonarono rapidamente i vestiti "foppish" e il suono mediocre, riecheggiando le band del passato.
Nello stesso anno, i musicisti sono riusciti a fare il loro primo tour a tutti gli effetti, dopo di che è stato registrato l'album di debutto "Shades of Deep Purple".
Primi anni
"Shades of Deep Purple" ha richiesto solo due giorni per essere completato ed è stato registrato sotto la stretta supervisione di Derek Lawrence, che conosceva il leader della band Blackmore.
Sebbene il primo singolo, intitolato "Hush", non abbia avuto molto successo, la sua uscita ha contribuito alla prima esibizione alla radio, che ha fatto un'incredibile impressione sul pubblico.
Stranamente l'album d'esordio non compare nelle classifiche britanniche, mentre in America approda subito alla 24esima riga della Billboard 200.
Il secondo album, "The Book of Taliesyn", esce lo stesso anno, ritrovandosi ancora una volta nella Billboard 200, conquistando il 54° posto.
In America, l'ascesa alla popolarità dei Deep Purple è stata travolgente, attirando l'attenzione delle principali etichette discografiche, stazioni radio e produttori.
La macchina americana per la creazione di star è stata messa in funzione in pochissimo tempo, mentre l'interesse delle aziende locali stava rapidamente diminuendo. Così i Deep Purple decidono di rimanere all'estero firmando una serie di lucrosi contratti.
picco di gloria
Nel 1969 fu pubblicato il terzo album, che segnò la partenza dei musicisti verso un suono più "pesante". La musica stessa diventa molto più complessa e stratificata, il che porta ai primi cambi di formazione.
Blackmore attira l'attenzione sul cantante carismatico e di talento Ian Gillan, a cui è stato offerto un posto all'asta del microfono. È Gillian che porta nel gruppo il bassista Glover, con il quale ha già formato un duetto creativo.
Il rifornimento della formazione di Gillan e Glover diventa fatidico per i Deep Purple.
È interessante notare che Evans e Simper, che sono stati invitati a sostituire i nuovi arrivati, non sono stati nemmeno informati dei cambiamenti imminenti.
La formazione aggiornata ha provato in segreto, dopodiché Evans e Simper sono stati messi fuori porta, ricevendo uno stipendio di tre mesi.
Già nel 1969, il gruppo pubblicò un nuovo album, che rivelò tutto il potenziale dell'attuale formazione.
Il disco "In Rock" diventa un successo mondiale, permettendo ai Deep Purple di conquistare l'amore di milioni di ascoltatori.
Oggi l'album è considerato uno degli apici della musica rock degli anni '60 e '70. È lui che è considerato uno dei primi album hard rock, il cui suono era notevolmente più pesante che in tutta la musica rock del recente passato.
La gloria dei Deep Purple si rafforza dopo l'opera "Jesus Christ Superstar", in cui le parti vocali sono state eseguite da Ian Gillan.
Nel 1971, i musicisti iniziarono a lavorare su un nuovo album.
Sembrava impossibile superare il successo creativo di "In Rock". Ma i musicisti dei Deep Purple ci riescono. "Fireball" diventa un nuovo picco nel lavoro della squadra, che ha sentito una partenza verso il rock progressivo.
Gli esperimenti con il suono raggiungono il loro apogeo nell'album "Machine Head", che è diventato un apice universalmente riconosciuto nel lavoro della band britannica.
Il brano "Smoke on the Water" diventa l'inno di tutta la musica rock in generale, rimanendo il più riconoscibile fino ad oggi. In termini di riconoscimento, solo "We Will Rock You" dei Queen può discutere con questa composizione rock.
Ma il capolavoro dei Queen è uscito qualche anno dopo.
Ulteriore creatività
Nonostante il successo del gruppo, raccogliendo in sicurezza interi stadi, i disaccordi interni non si sono fatti attendere. Già nel 1973, Glover e Gillian decidono di andarsene.
Sembrava che la creatività dei Deep Purple sarebbe giunta al termine. Ma Blackmore è comunque riuscito ad aggiornare la formazione, trovando un sostituto per Gillian nella persona di David Coverdale. Glen Hughes è diventato il nuovo bassista.
Con la formazione rinnovata, i Deep Purple pubblicarono un altro successo "Burn", la cui qualità di registrazione si rivelò notevolmente superiore a quella dei dischi precedenti. Ma anche questo non ha salvato il gruppo da una crisi creativa.
Ci fu una prima lunga pausa che non sarebbe stata l'ultima. E non sarà possibile raggiungere quelle vette creative che Blackmore e dozzine di altri musicisti dei Deep Purple hanno conquistato in passato.
conclusione
Per riassumere, i Deep Purple hanno avuto un impatto che non può essere sopravvalutato.
La band ha generato uno spettro di generi, che si tratti di rock progressivo o heavy metal, e nonostante la rapida crescita del settore, i Deep Purple continuano a essere al vertice, raccogliendo migliaia di sale in tutto il pianeta.
Il gruppo è fedele allo stile e piega la sua linea anche dopo 40 anni, deliziandosi con nuovi successi. Resta solo da augurare buona salute ai musicisti in modo che possano continuare il loro lavoro creativo attivo per molto tempo a venire.
