La fine degli anni '80 ha dato al mondo molte band underground. Sul palco compaiono gruppi femminili che suonano rock alternativo. Qualcuno si è infiammato ed è uscito, qualcuno è rimasto per un po ', ma tutti hanno lasciato un segno luminoso nella storia della musica. Uno dei gruppi più brillanti e controversi può essere chiamato L7.
Come tutto è iniziato con il gruppo L7
Nel 1985, le amiche chitarriste Susie Gardner e Donita Sparks formarono la loro band a Los Angeles. I membri aggiuntivi non sono stati selezionati immediatamente. Ci sono voluti diversi anni prima che la formazione ufficiale prendesse forma. Alla fine, il batterista Dee Plakas e il bassista Jennifer Finch sono diventati membri permanenti di L7. E Gardner e Sparks hanno deciso che, oltre a suonare la chitarra, assumeranno le funzioni di cantanti.
Il significato del nome è ancora dibattuto. Qualcuno crede che questo sia un nome mascherato per una posizione nel sesso. Gli stessi membri dicono che questo è solo un termine degli anni '50, usato per descrivere qualcuno "quadrato". Una cosa è certa: L7 è l'unico gruppo femminile della fine degli anni '80 che suona grunge.
Primo contratto L7
Ci sono voluti tre anni prima che la band ottenesse il loro primo contratto importante con la Epitaph, una nuova etichetta fondata a Hollywood da Brett Gurewitz dei Bad Religion. E nello stesso anno ha pubblicato il suo lungometraggio di debutto con lo stesso nome. È stata la prima uscita sia per l'artista che per l'etichetta. La band non riusciva a decidere in quale stile suonare e l'album era diviso in due da canzoni punk pulite e brani heavy metal allegri.
Da questo momento inizia l'ascesa di L7 all'Olimpo musicale. Le ragazze vanno in tournée, promuovendo il loro marchio. E il secondo album viene registrato solo dopo tre anni.
Annusa la magia
Dopo l'uscita del primo album, molti importanti studi di registrazione si sono interessati alle ragazze. Uno di loro, Sub Pop, aveva firmato un contratto. Tra la fine degli anni '90 e l'inizio degli anni '91, fu pubblicato il secondo album della band, Smell the Magic. Un anno dopo - "Bricks Are Heavy", che divenne il più popolare e venduto per l'intera esistenza della band.
Allo stesso tempo, dopo aver collaborato con famosi musicisti rock, le ragazze hanno fondato l'associazione di beneficenza Rock for Choice. Rock sta combattendo per i diritti civili delle donne - forse è così che puoi caratterizzare l'obiettivo finale di questo progetto.
Carriera di successo. Continuazione
Nel '92, il brano "Pretend We're Dead" entra in classifica per la prima volta. E da quel momento inizia il folle successo. Il 21° posto per una band punk femminile è un traguardo. Inizia un'altra vita, tour continui e buffonate provocatorie sul palco. America, Europa, Giappone, Australia: le ragazze hanno visitato quasi tutti i paesi del mondo. Gli atti scandalosi dei partecipanti eccitano gli animi e occupano le prime pagine dei giornali.
Gli L7 a volte suonano una notte con il loro partecipante all'asta, poi lanciano un Tampax insanguinato al pubblico direttamente dal palco. La reputazione delle ragazze anormali è saldamente legata al gruppo. Allo stesso tempo, suonano musica di alta qualità, supportata da testi socialmente significativi. Una miscela così esplosiva piace ai fan e sciocca i cittadini.
Declino di carriera. Il finale
Accade raramente che in una squadra tutto sia tranquillo e pacifico e non ci siano disaccordi. Le persone creative sono sempre ambiziose e hanno la loro visione di ciò che sta accadendo. Valutazioni diverse causano controversie, sorgono problemi che portano a una crisi. Questo è successo anche in L7. Il team non ha salvato nemmeno la successiva raccolta di successo.
"Hungry for Stink", che ha raggiunto la posizione numero 26 nella UK Singles Chart. Finch ha deciso di lasciare il gruppo. Il Lollapalooza fest (97) si è rivelato l'ultimo, giocato nella squadra familiare. Nessuno ha annunciato pubblicamente che il gruppo si stava sciogliendo, ma il successivo album "The Beauty Process: Triple Platinum" è stato registrato con una formazione diversa.
Dopo il balzo del cambio di bassisti, Janice Tanaka è stata costantemente lasciata, con la quale hanno registrato la raccolta successiva - "Slap Happy". Tuttavia, si è rivelato molto più debole dei precedenti. Certo, è impossibile definirlo un completo fallimento, ma non ha portato al successo.
Nessuno ha apprezzato il mix di hip-hop e musica dal ritmo lento. Critici e fan hanno notato che l'ardore creativo delle ragazze era sprofondato nell'oblio. L'ultima raccolta "The Slash Years" consisteva in canzoni retrò, le ragazze non erano note per le nuove composizioni. Iniziò una crisi creativa, che alla fine portò allo scioglimento del gruppo.
Risveglio L7
L'improvviso ritorno nel 2014 ha sorpreso e deliziato i fan delle ragazze spericolate. I luoghi del concerto erano pieni e i fan ruggivano di gioia. Le donne sono andate in tournée nelle città d'America e ovunque sono state accolte da sale piene di fan entusiasti. "Sembra che gli L7 siano tornati a scuotere tutti come solo loro sanno fare", urlavano i titoli delle pubblicazioni musicali.
È vero, le donne non avevano fretta di registrare un nuovo album. "Scatter The Rats" è stato presentato al grande pubblico solo 5 anni dopo, nel 2019. Lo hanno incontrato abbastanza calorosamente e i critici musicali lo hanno valutato positivamente.
Il gruppo continua la sua attività concertistica fino ad oggi. Ma l'incoscienza dei solisti è diventata più moderata. Cosa fare: gli anni prendono il loro pedaggio. Le buffonate pazze appartengono al passato. Nel presente c'è un'energia frenetica che cattura completamente la sala.
